miércoles, 30 de septiembre de 2026

50 años del mejor disco de la historia: "Songs in the key of life" de Stevie Wonder




"Utilicé ‘Songs in the Key of Life’ como un manual de instrucciones cuando estaba aprendiendo
 a producir y grabar todos los instrumentos yo mismo. 
Stevie demostró que un solo hombre podía crear un universo entero". 
Prin
ce




          Hay pocos álbumes que puedan considerarse legendarios por las dos cosas que importan: calidad e importancia. Discos redondos, de esos que con el tiempo se ganaron casi naturalmente el mote de “el mejor”: The Beatles con Abbey Road y Nevermind de Nirvana podría entrar en esa categoría.

         Pero hay uno que sobresale incluso no solo por su extensión, sino por su extraordinario nivel de composición, variedad y por ese momento de inspiración casi irrepetible que atravesaba su autor en la década del 70. Una creatividad que solo encuentra paralelo en esos mismos años de David Bowie.

          El 28 de septiembre de 1976, Stevie Wonder publicó Songs in the Key of Life y lo digo como melómano: pienso que estamos ante una de las obras cumbre de la música popular de todos los tiempos. 

         Crecí en mi preadolescencia con un Wonder en los años 80 como el creador de hits inmediatos, simpáticos, irresistibles; canciones que entraban rápidamente por los oídos y que formaban parte de aquella banda sonora inevitable de la época. Cuando descubrí sus discos de los años 70 entendí realmente la dimensión de este artista. Ahí estaba todo, la experimentación y una libertad creativa que después iba a ser guía de la música negra popular en general. Y pensar que Stevie tenía solo 26 años cuando realizó esta obra.

          No es un dato menor tampoco su ceguera. Lejos de ser un límite, es un músico completo, capaz de tocar todos los instrumentos y de construir buena parte de ese universo sonoro prácticamente a su medida. Incluso las letras que debía cantar durante las sesiones de grabación se las transmitían mediante un auricular.




          Me pasa con la escucha que cuando llego a la canción número 11 del track, Black Woman, me aparece una sensación absurda: es la primera que no me parece una gran canción ... y quizá hasta este equivocado. Luego las demás que siguen son otras obras maestras. 

         Y otro detalle es que las canciones a pesar de ser extensas 
no pierden encanto. Stevie las cambia, las transforma, las lleva a otro lugar y las hace volver. Y ademas contiene todo: soul, funk, blues, gospel, jazz, pop, rock, música caribeña, electrónica, barroco y hasta el lujo de algunas frases en español. Mas grande que la vida.

          Y lo que hoy resulta ofensivo en el mejor sentido es descubrir que las cuatro canciones que quedaron afuera y fueron reunidas hoy en spotify llamadas A Something's Extra, están a la altura del resto del álbum. Un postre luego de 50 años...

        Por eso sigo escuchando Songs in the Key of Life con la misma sensación: la de estar frente a un artista que, durante ese momento único de su vida, tuvo el talento de ser "la cabra" en la música.

        Y quizás todo esto eso sea, por definición, las canciones en la clave de la vida.




      PD: Ninguna canción decorará esta entrada. Háganse un favor y escuchen el disco gente...


Quería hacer un álbum sobre el ciclo completo de la existencia. Por eso lo llamé ‘Songs in the Key of Life’ (Canciones en la clave de la vida): porque la vida tiene su propia tonalidad, sus propios altibajos, sus momentos menores y mayores.
Stevie Wonder



Si tuviera que elegir un solo disco para llevarme a una isla desierta, sería Songs in the Key of Life. Déjame decirte algo: dondequiera que vaya en el mundo, siempre llevo una copia de este álbum. 
Para mí, es el mejor álbum jamás grabado y siempre me quito el sombrero ante la maestría de Stevie. 
Elton John


miércoles, 16 de septiembre de 2026

20 años del blog "Cuando el arte ataque"




          El 12 de septiembre este blog cumplió años, pero no solo eso sino que cumplió veinte años y me hace pensar en lo valorable del blog mismo, de la constancia y me emociona. 

          Lugar y muestrario de gustos y opiniones, de obsesiones y descubrimientos, de contar alegrías y tristezas con nostalgia y algo de melancolía. Las fotos personales, las muchas palabras y todo lo que fui dejando aquí, forman una especie de álbum emocional de mi vida. Un lugar en donde guardar, para no perderlo.


        Conviven desde sus inicios Buster Keaton y Chaplin, Prince y Bowie, Spinetta y Maradona como grandes pilares y hoy mis referentes para su realización son mis hijos, mis afectos y los recuerdos de las vivencias que fueron dando forma y actualizando quien soy en estas dos décadas. 

          Hoy continúa de manera pausada con las pocas ideas que se me ocurren,  con las ganas que todavía están, y por ser el lugar para decir algo nuevo y también volver a reencontrarse con quien uno fue. 

          Veinte años de un enorme cariño por este espacio y con ganas de seguir recordando y contando por y para ellos... y ustedes.







jueves, 27 de agosto de 2026

Weezer - The Gold Album (2026)





          Me da energía y alegría el nuevo disco de Weezer y no solo por las canciones. Hay algo en esa actitud de la banda que siento muy cercana, como si estuviéramos en la misma sintonía: esa del optimista que insiste, que apuesta por lo positivo, por el disfrute, por el seguir intentando hacer las cosas lo mejor posible.

          ¿Se puede estar, de alguna manera, en paralelo con una banda de rock en la forma de mirar la vida? Me gusta pensar que sí.

          Quizá por eso disfruto tanto escucharlos, porque son ellos conservando su identidad, siendo frescos, vitales, con ganas, sin necesidad de reinventarse para demostrar nada. Hacen lo que saben hacer y lo hacen muy bien. Tienen ese aura de las bandas que todavía transmiten entusiasmo. Y se agradece.

          Hay discos que uno escucha y disfruta. Y otros que parecen venir a acompañarte en un momento determinado de la vida. Este es uno de esos.

          Weezer me acompaña con su actitud. A por todo.











     WEEZER - SAY YES





miércoles, 8 de julio de 2026

Otro mundial más

 





­­­          Dicen que la vida es eso que pasa entre mundial y mundial y el primer recuerdo de alguno fue sentado sobre las piernas de mamá (o papá) con 8 años, observando a mi primer jugador favorito, el arquero Fillol, figura de ese mundial 78’. Al mundial 82' no le di importancia, solo ver de a ratos en la casa de un amigo la derrota con la poderosa Italia de Paolo Rossi.

          Lo fundacional fue el mundial 86' con mi glorioso Diego Maradona, donde si recuerdo ver todos los partidos y en especial contra los ingleses. Fue mi primer festejo en solitario subido a un camión que pasó por avenida Caseros llegando hasta el Congreso nomás por toda la gente que había en el centro de la ciudad.

           El mundial 90’ fue el que vivimos más intensamente aunque Argentina fue una sombra que llegó a la final luego de épicas batallas desiguales frente a Brasil y al local Italia. Maradona con su tobillo y su llanto final fue otro momento para el recuerdo eterno.

          El mundial 94' fue la tristeza de la expulsión de Maradona de forma premeditada y el odio hacia todo lo yanqui. El retiro del 10 y la propia edad hizo que ya no le de importancia a todo lo que vino después. Nunca más vi la totalidad de los partidos de Argentina en ningún mundial incluso en la gran victoria en Qatar con Messi encendido. Si rescato el hermoso recuerdo de vivir la extensa final en una plaza con mucha gente y la familia.

          Con el actual tenía mis prejuicios por ser en Estados Unidos y porque luego de ser campeones, no es el mismo entusiasmo. Pero me está sorprendiendo por la épica y esfuerzo en los partidos ganados y por un Messi que a edad de retiro sigue brillando. Y con la esperanza de enfrentar a mi otro país favorito, España, en la gran final.

         Continuará...





lunes, 8 de junio de 2026

Murió el Indio Solari




          Falleció el Indio Solari, cantante de banda mítica de los años 80´s. Hasta los que no somos fans sabemos que no fue solo eso. Hacedor de frases célebres por lo simples en entendimiento e inteligentes y profundas a la vez, n
unca entendí ese clamor porque mi diferencia con él y su banda fue estilística. Música depresiva, letras densas y una voz que no me atrae, hicieron que los mirara con desdén. Incluso cuestioné su proceder personal en otros temas. Pero reconozco que algo me perdí en esa indiferencia que no supe entender, esa mística que todo lo arrasa.


          Su velatorio se convirtió en la procesión popular más impresionante desde la de Maradona o desde la de Evita. Y creo que las supera. Un hecho político de 7 kilómetros(?) constantes de cola en un día lluvioso para demostrar el afecto al ídolo. No es para nada poco. Escuchando a sus seguidores por TV, gente de clase media/baja que piensan igual que yo (peronistas, anti/actual gobierno, Maradonianos, bosteros en general), me hacen pensar aún más de que sí, algo me debo haber perdido...




     
MURGA DE LA VIRGENCITA







"Me voy corriendo a ver que escribe en mi pared la tribu de mi calle".

"Por primera vez tengo miedo de no hacer bien mi papel".

"Las despedidas son esos dolores dulces".

"La vida sin problemas es matar el tiempo a lo bobo".

"Con ella soy rico gratis".

"Fijate de que lado de la mecha te encontrás".

"La buena felicidad dicen que no se nota".

"El lujo es vulgaridad".