viernes, 30 de enero de 2009

EL POR QUE BUSTER KEATON ES MEJOR QUE CHARLES CHAPLIN (ampliado)



          El eterno dueto, Chaplin - Keaton y el Malba (centro de cine artístico argentino) que me ayuda para comenzar la entrada. Homenajeó al cine cómico con lugar de privilegio para Buster. Un día dedicado a cada cómico (grandes de verdad como Linder, Lloyd, Tati, Hnos. Marx, Woody Allen, Jerry Lewis) y donde Chaplin tiene 2 funciones y Buster 4.

          Esto ayuda a mi entrada para seguir discutiendo con razones sobre nuestros dos participantes de rivalidad. Leer la siguiente sinopsis y continuamos...




          Intentaré hacer realidad la afirmación del título aunque el análisis no solo se centra en la faceta artística (que podría ser discutible), sino también en la parte personal. Todo cuenta en una pelea. Comenzando la comparación -odiosa al fin pero rica- se podría decir que Chaplin era mejor actor que Keaton, que su mímica era inusual, rítmica y casi perfecta.

          Buster puede tener más matices porque además de ser también un excelente mimo, su perfomance pasaba por una excelente forma física que hoy en día aún no fue superada (a pesar de Jackie Chan).


CINE


          Como director, Keaton es mejor porque su cine no envejece y sigue moderno en cuanto a temática, en concepción técnica, en realización (utilización de planos generales, travellings) y en una visión contemporánea. Chaplin era desprolijo hasta en pegar los planos y su estilo era clásico, hasta banal.

          Chaplin es más popular, aún hoy. Keaton es admirado y estudiado por la gente de cine. Su filmografía tampoco necesitó del sentimentalismo y el melodrama del inglés.

          Aunque Chaplin hizo films excelentes y memorables como The Kid, The Gold Rush, City Light o The Great Dictador; Keaton tiene una filmografía (tanto en cortos como en largos) quizá más sólida. Los trucos de Sherlock Jr. cambiaron hasta la forma de hacer cine.

          Desdiciendo al título de la propia entrada, nunca se podrá saber quién era el mejor porque más allá de los fundamentos todo quedará en cuestión de gustos siendo los dos más grandes cómicos de la historia. En eso sí no hay dudas. Pero lo que afirmo rotundamente es que Keaton era mejor persona que Charles. Más humano. A las pruebas me remito.







          Según el propio Buster eran bastante amigos, al nivel de prestarse gags que no usaban en sus films porque no iban con sus respectivos personajes. Esta afirmación nunca fue escuchada de boca de Charles. Según su propia hija (Geraldine Chaplin) no se podía ni mencionar su nombre en la casa.

          En su autobiografía, Chaplin nunca (pero nunca) hace referencia a Buster, sabiendo de la importancia de éste en su obra aunque sea como solo rival a superar. Keaton en la suya lo nombra varias veces y siempre para bien, hasta afirmando que "Chaplin fue el mejor cómico de la historia"Todos toman como un gesto de generosidad monetaria el incluir un cameo de Keaton en su film Candilejas (1952), cuando Keaton se sabía que vivía (y bien) de sus participaciones en la televisión. Pero si lo pensamos fue también loable la aceptación de Buster para el papel pequeño que le tocaba, donde su gran rival era la gran y exclusiva figura.

         La escena (mal filmada por la desprolijidad antes dicha), hace que se luzca Chaplin en desmedro de Keaton que está siempre a la sombra del actor principal.

          Mucho se comentó de esta situación en la que decían que Chaplin recortó los gags de Buster por parecerle que opacaban los suyos. Nunca se podrá saber a ciencia cierta (Buster lo negó siempre, demostrando una vez más su don de gente) pero si vemos en el documento fotográfico como Buster da indicaciones de cómo realizar los gags (¡hasta le indica cómo tiene que patearlo!), los dichos no pueden estar demasiado errados.

          Solo cuatro años después (1956), Keaton realiza la misma rutina junto a Martha Raye en un programa de TV y da rienda suelta a todos los presuntos gags desechados. Y las diferencias son abismales. La escena gana en ritmo, en participación efectiva de Keaton y en comicidad. Raye solo se limita a imitar (bastante bien) a Chaplin. Ustedes deciden después de mirarlo que es lo que piensan del tema...
         



          PD:
Como anécdota, en el momento de auge de ambos participan de una cena de estrellas para recaudar fondos y la filmación muestra a Chaplin como primera figura junto a Jackie Coogan.

          Keaton
hace de partenaire (cuándo no) y hasta juega un gag como mozo evitando que Jackie beba alcohol. La escena (única) es entrañable porque los muestra en su plenitud, lejos de la decrepitud de ambos en Limelight.








viernes, 16 de enero de 2009

PETER CAPUSOTTO - Pizzeria los hijos de puta




          El humor absurdo es lo que más me gusta y más disfruto. capusotto y Saborido hacen de eso un ritual y lo hacen mejor que nadie, por eso se los presento por si son de otro país que no sea Argentina, acá somos todos fans de ellos.

          En un típico bar del gran Buenos Aires con su encanto especial, pueden pasar este tipo de cosas...



     (Si quieren escribir un comentario,
      van a tener que ver sí o sí el video je)...

jueves, 8 de enero de 2009

2001: ODISEA DEL ESPACIO - 40 aniversario


“¿2001? La veo todas las semanas”
John Lennon

          Si uno hiciera anualmente una lista de las diez o quince mejores películas que vimos en nuestra vida, la cambiaríamos constantemente. No todas, pero si varias de ellas. En mi caso pasaría lo mismo (aunque sea y por lo menos la posición de ellas), o de todas menos la número uno.

2001: Odisea del espacio no solo es una maravilla visual sino sensorial, metafísica, intelectual y técnica. Es Stanley Kubrick señores.

En estos maravillosos spots publicitarios del festival de Sitges de ciencia ficción, en la ciudad de Catalunia en España, se festejaba el 40º aniversario (Septiembre del 2008) y se mostraban las criticas de los anti-2001 (¡que los hay!) y también las razones del porqué tanto fanatismo con esta mítica película.

Solo el ego desmedido y genial de Stanley Kubrick permitió esta obra maestra. Creo que moriré con 2001: Odisea del espacio en mi TOP ONE personal.








         Pocos cineastas ha dado la Historia del Séptimo Arte a los que podamos denominar como verdaderos genios. Stanley Kubrick era uno de ellos, con todas las letras y todas sus consecuencias.

Minucioso, visionario y obstinado como pocos, Kubrick dejó para la posteridad una obra en la que se hace difícil hallar un segmento deslucido o que no se haya convertido en piedra miliar del género que tocase.

2001
sigue considerada por el American Film Institute como la mejor película de ciencia ficción de la historia y la sitúa en el puesto número 15 de su Top 100.

No hace falta creerles, su ‘ultimate trip’ ha sido, es y será un viaje obligado para generaciones y generaciones de espectadores hasta que el monolito nos cuente finalmente su secreto y nos fundamos alegremente con las estrellas.

La ciencia ficción cinematográfica nunca hubiera sido lo mismo sin esta obra infinita y Sitges’08 celebra su cuarenta aniversario ofreciéndole el Gran Premi Honorífic, una humilde muestra de nuestro afecto. Christiane Kubrick, viuda de Stanley Kubrick, recibirá el galardón.




Influencia 2001 en otros films
Influencia 2001 en otros films (parte 2)
Influencia 2001 en la música (Mogwai)
Influencia 2001 en la música (Kravitz)


“Diez minutos de cualquiera de sus películas vale más que mi filmografía entera” Woody Allen

"Tan pronto como vi 2001 supe que quería hacer películas. La película me afectó mucho a diferentes niveles. No me podía figurar como logró hacer todas esas cosas y lo que tuve que hacer, era justamente aprenderlas." James Cameron


Jerry Epstein (productor del último film de Charles Chaplin en 1966) llevó a Chaplin junto a su esposa Oona al ABC Fulham Road Cinema a ver 2001, odisea del espacio y esto comentó: "Al salir, ambos estaban sobrecogidos y Charlie lloró por la transparente belleza de su realización."


miércoles, 7 de enero de 2009

ENCUESTAS DEL BLOG - Segunda parte


Segunda parte de las encuestas/batallas artísticas de este blog.

La característica principal de estas es la paridad, cosa que no sucedió con las primeras.

Aquí al parecer no se ponen tan de acuerdo mis blogers. Veamos los resultados entonces:



No sé quien voto en la última hora antes de cerrar la votación, pero que sepa que lo odio. Estaban empatados a minutos del cierre pero ganó Rogelio sobre la hora por ese click. Aunque un punto no es diferencia, sería como un empate técnico.

Nunca pude entender la antipatía que genera Nadal entre la gente. Quizás serán sus festejos enérgicos, su tocadita/tic de cola antes de su servicio, o su cara de hijo no reconocido de Julio Iglesias, no lo sé. Nunca Rafael pasa el límite de arrogancia o de respeto. Nunca.

Quizás el tema es que Roger simboliza todo lo perfecto, lo correcto de un tenista tanto adentro como afuera del court. También es frío, casi ascético, cosa que me hace preferir a Nadal por su temperamento y garra para encarar los partidos. Será su cara de vieja sin dientes que caerá simpática.

Nadal es hoy tanto el número 1 como el que le lleva ventaja a Federer en enfrentamientos personales. Acá zafó Roger raspando.


Referentes de la pintura universal por estilo, riesgo y leyenda, pero tan disímiles en su esencia que es casi imposible compararlos.
Y menos elegir uno por sobre el otro.

Pero lo hice de jodido que soy y porque en verdad, son mis dos preferidos en este arte, dos monstruos inmortales, dos hombres que usaron su locura (positiva en Salvador, bastante negativa en Vincent) para trascender.

Estos son los casos en que uno envidia a los Theos, Galas, Courtneys y Yokos de la vida.

Por todo ello la paridad de los números finales. Aquí en verdad ni importa el resultado.



Dejo para el final la batalla del cine mudo porque se viene una confesión. La única que realicé dos veces (la primera había dado como resultado Chaplin 35 - Keaton 22) para reivindicar la imagen de Buster.

Luego de la lobotomía que hice a mis visitantes con los variados posts de él creo que incidí en el nuevo resultado, aunque la popularidad de Chaplin es inquebrantable.

Más pareja esta vez, tendría que estar contento porque tanto Charles como Buster son dos gigantes y dos de mis preferidos.

Una elección difícil para los votantes, la más difícil de todas las que incluí para mí.

domingo, 4 de enero de 2009

BEYONCÉ - Single Ladies




- No tiene pocos "problemas" el nuevo tema de Beyoncé. La canción no es muy buena, es de esas que agobian al escucharla solo más de dos veces.

- La coreografía es de bastante a muy buena pero parece mas una clase de gym que un baile (y no se realiza de forma perfecta tampoco).

-La letra es -con mucho viento a favor- espantosa ("Si te gustó lo que viste, debes poner un anillo aquí") Retrógrada para el nuevo feminismo mundial.

- Es un video blanco y negro (esto, a discutir).


Pero...

¡¿A alguien le importa algo de todo esto en "este" video con estas chicas?!

Beyoncé.
Uff...




jueves, 1 de enero de 2009

JUSTICE - "D.A.N.C.E."


           Ahora les toca a los Justice, otro dúo francés como mis amados Daft Punk claramente influidos por estos últimos.

Su disco debut Cross del 2007, fue recibido como de lo mejor del año. Sus videos son poderosos pero en este ceden el protagonismo a las computadoras y hacen una experiencia live.

Michael Jackson en voz y showman, Prince en guitarra y coros, Rick James en bajo, Stevie Wonder en batería (¡?) y una especie de Rod Stewart en teclados ja. Irreal.

Para festejar este nuevo año también, va el video donde cumplieron el sueño del dream team propio del funk negro.

Lo hicieron en el show de la BBC llamado Jimmy Kimmel Live o algo así y ellos estaban presentes junto al conductor (son los que hacen que ponen el tema al comienzo). No es nuevo el clip (septiembre del 07) pero para mí si lo es. Enjoy...




     JUSTICE - "D.A.N.C.E."