MARTIN PALERMO

Disculpen porque en este blog artístico ponga otro post de deportes, y otro de fútbol específicamente. Pero ayer el 9 de Boca Juniors hizo arte también. No se cansa de ser una especie de superhéroe de nuestro fútbol. Un tipo que con sus limitaciones físicas y futbolísticas sigue sorprendiendo.

Martín Palermo está otra vez en la historia de nuestro fútbol por esta joya, otro gol imposible de un jugador imposible. E l mejor 9 de la historia de Boca por su importancia.

Disfrútelo, aunque sea de Independiente... (Y no se sorprendan por otro post de Palermo en breve...)

SYLVESTER STALLONE

Nosotros somos así, un poco freaks. Nos ponemos del lado de Buster Keaton y no de Chaplin.

Preferimos Star Trek antes que Star Wars. A Prince antes que a Jackson. A Guillermo del Toro sobre Almodóvar. Lennon y no McCartney. Vamos un poco contra la corriente.


Y le dedicamos un artículo al que alguna vez fue "premiado" como el peor actor del siglo: Sylvester Stallone.

Nos cae bien Sly, pero no comemos vidrio. La idea es hablar de quien nos acompañó en nuestra infancia -a los que tenemos treinta y pico-, cuando nombres como Renoir, Truffaut o Kubrick no significaban absolutamente nada.

Ojo que SS -entre otras cosas- trabajó con Woody Allen, escribió guiones con James Cameron, compartió cartel con Robert De Niro, ganó un par de Oscars por su mítica Rocky, es el quinto mejor héroe del cine por el mismo personaje y protagonizó el mejor programa de Saturday Night Live de la historia (¿qué, no lo vieron?).


Ya sé. También hizo varios papelones.

Trabajó con Dolly Parton en una película deleznable, nunca la pegó con la comedia (solo recordar Oscar: auch!), es también el creador del nefastoy ultra-pro-yanki Rambo, etc, etc. Y bue... tampoco dijimos que era un fenómeno!.


Un repaso rápido -nos da un poco de verguencita- de uno de los mejores -si no el mejor- héroes de acción (ahora que Arnold se ensució con la política y de que Bruce Willis se diluye -poco a poco- con cada nuevo film).




En el 2006 se cumplieron 30 años del film que lo lanzó a la fama: Rocky. Dentro de unos días se estrena la 6º de este clásico.

Pero ese recuerdo no es solo por la popularidad y empatía con el público, no se le reconoce que fue el guionista -rechazó 315.000 dólares estando en la indigencia solo por lograr interpretar el papel principal-, que se convirtiera en la película más vista de ese año en todo el mundo, que recibiera el film 3 Oscars y el ser nominado como mejor actor y guionista, logro que hasta ese momento solo lo habían logrado Charles Chaplin en 1940 y Orson Welles en 1941.¿Algo más?.

Valorar su fortaleza anímica a pesar de las adversidades: solo él puede dedicarse a la actuación luego de que por una negligencia médica, naciera con un cuadro de parálisis corporal y facial grave.

Curada luego de una operación estética -antes de Rocky IV-, y que le corrigiera también una caída inusual de los ojos (se ve que lo de la boca fue irrecuperable). También el hecho de debutar por 200 dólares, en una cinta de soft porno a principios de los 70 (Party at Kitty and Studs, luego rebautizada con la fama El semental italiano), que saliera a la luz en su mejor momento artístico

Aparte de Rocky, su otra creación fue John Rambo. Una verdadera crítica -quizás la única- a la sociedad americana y a sus eternos errores en conflictos bélicos.

Luego de convertirse en un ícono -tomado como insignia hasta por el presidente Ronald Reagan-, todo lo que hizo lo borró con el codo con Rambo II y Rambo III. Ambas innecesarias, solo creadas para la taquilla y especialmente la última, un bochorno total artístico e ideológico.

Tendría que haber seguido el final original de la novela -First Blood- en la cual el boina verde John Rambo se suicidaba. Al día de hoy y después de sus 60 años, dice tener listo el guión de la próxima Rambo, futuro rival de algún líder de medio oriente. Piedad.

Nunca le pudo agarrar el timming a la comedia. Sus intentos fueron risibles. La mezcla de acción con una pizca de humor -El demoledor, Tango y Cash- es en donde mejor se mueve.

Incentivado por el éxito de Schwarzenegger en Gemelos y Un detective en el kinder, logró realizar sus peores films: Oscar, Para o mi mamá dispara y RhinestoneSu mejor papel en este género -y múltiple- es su villano en Mini espías 3, que a decir verdad, tampoco es la gran cosa.


"Sin las mujeres la vida no merece la pena. Les debo todo: mis mayores alegrías y mis mayores penas. Soy un romántico. A veces uno cree saberlo todo y basta una mirada, un encuentro para que todo se rompa en pedazos." Sylvester Stallone


Más que correcto director y mejor guionista.

Como director realizó Paradise Alley (1978, luego de sus primeros pesos con Rocky), Rocky II (1979), Rocky III (1982), Staying Alive (1983, con el ahí musculoso John Travolta), Rocky IV (1985) y esta Balboa (2006), que son una buena muestra de su timming con la cámara.


Como guionista lo fue de las antes nombradas mas F.I.S.T., todas las Rambo, Cliffhanger, Over the top, Cobra y (oh no!) Rhinestone...

Su revindicación artística en los 90, vino de la mano del gordo policía en el logrado film Cop Land.

Un trabajo profundo, serio, en el que fue una experiencia inédita en su carrera tanto por la temática como por el personaje, y por un casting inmejorable (De Niro, Harvey Keitel, Ray Liotta, etc).


Últimamente, el salto de calidad lo dió en la tv con el reality boxístico The Contender, junto a lex campeón Ray Sugar Leonard, que permitiera sus nuevos bríos para realizar las futuras Rocky y Rambo.



Sylvester Stallone: un buen tipo, un mediocre actor, buen director, el mejor héroe de acción posible y en suma, otra leyenda de Hollywood.

JOSE LUIS CHILAVERT

          Vi más de 20 años de fútbol y muchos de ellos mirando detenidamente a los arqueros porque yo era uno de ellos. En la infancia, tenía el buzo de Fillol, uno verde oscuro con cuello blanco, un prócer por lo que atajaba e irradiaba debajo del arco.

Pero en verdad amaba a Gatti, tanto por defender a mi Boca Juniors como por su estilo más cerca del show, del espectáculo. Y porque era el arquero distinto.


Luego disfruté tanto de Higuita como de Navarro Montoya, por ser continuadores del estilo de Gatti y por sus propias personalidades. El mono sigue vigente y en buen nivel. Figuras ambos. En esta última parte al mejor que ví fue a Oscar Córdoba, un mix de todos ellos. Y un ganador nato.

Pero siempre comento que la sensación de enfrentar a Chilavert era de miedo. ¡No se le puede tener miedo al arquero rival!

          Pero lo qu
e pasaba era que el paraguayo era guapísimo, aguerrido, con un físico imponente y una personalidad inigualable. Ahí hacía la diferencia. Nunca visto hasta ahí en un arquero (recién Rogerio Ceni lo emularía sin llegar a ser Chilavert).


Arquero de hazañas, arquero goleador, arquero polémico. Así como a Gatti fue al único que quisieron todas las hinchadas, a Chilavert solo lo quería la propia. Y se peleaba con la gente de la tribuna también.

De tiro potente y con mucha precisión -dicen que por su pie chico- pateaba penales, tiros libres y rivales.

En argentina se peleó con todos (Gallardo, Alonso, Palermo, Ruggeri, Marangoni y otros que no me acuerdo).


Afuera también (¡quién no recuerda el escupitalo a Roberto Carlos!). Pero lo único importante es que como arquero era el mejor.

Tenía alquilado a Boca y a River. A Burgos y a Navarro Montoya. Como olvidar su gol a River y a Burgos, desde su propio campo...


Con el tiempo su imagen se agigantará como su cuerpo ahora je. Gracias a él ( y a Bianchi), Vélez ganó todo en los 90's. No pudo hacerlo con su seleción, su deuda pendiente en el fútbol (aunque en el mundial él fue figura).

          Pero a pesar de sufrirlo -no soy de Vélez-, Chilavert es creo, sin fanatismos, el mejor arquero que ví en mi vida.

Dicen que como persona siempre fue un fenómeno y se sabe de sus obras de caridad. Quien sabe.


Quiere ser presidente del Paraguay y quizás lo logre. Un personaje total. El Prince Hamed del fútbol.



José Luis Félix Chilavert: Un arquero que rompió el molde.



DREAM TEAM FUNK



En un homenaje a Stevie Wonder hecho por MTV, se juntaron todos estos monstruos en un set televisivo para hacer una versión de un tema del mismo Wonder.

El nombrado Stevie junto a Stevie Ray Vaughan, el bajista de Prince, la cantante solista Judy Watley (líder de los ochentosos Shalamar) y bailando por atrás y poniendo onda las Salt'N'Pepa.

A pesar de notarse la falta de ensayo previo (en el final sobre todo), la descosen con un funk terrible, en una versión incendiaria de Supersticion que Vaughan conociera por hacerla muchísimas veces en sus shows.

Disfruten...


BORAT

Sacha Baron Cohen es un humorista inglés de ascendencia judía, popular en su país por su anterior personaje Alí G (un rapper homofóbico y pesado, dueño de un film también, el chofer de Madonna en su video Music bah), y que aquí compone a un falso periodista de un país real (Kasajistán) que mediante su incompetencia y simpatía, ridiculidiza a la sociedad americana y al ser humano todo (¿los yankis no son los únicos con defectos no?).

Borat es una comedia desaforada en forma de documental, inconexa por momentos (debido a sus muchos y excelentes gags sueltos), con un ritmo que no decae nunca y estéticamente muy fea (con similitud a las famosas y pesadas cámaras ocultas).

Divierte por su humor políticamente incorrecto y por el encanto bizarro del dúo protagónico, el gordo productor y la simpatía de Borat. Es más, debido a las actuaciones nunca se sabe a ciencia cierta cuales son sus partes no guionadas...

Imposible contar sus gags, le quitaría encanto y harían aburrida esta propia reseña. Tampoco voy a señalar los comentarios racistas de la gente estadounidense (que en el caso de la gente del rodeo y de los religiosos da verguenza ajena). Allá ellos con sus pensamientos. Molesta a todos por igual, sin diferencia de clases, y uno de sus blancos preferidos son los judíos siendo él mismo uno de ellos.

Hilarante y rara, Borat es el hermano menor de las pelis de Michael Moore, pero vendría a ser el hermano con onda. Ya saben, si les gusta el humor pensante y son de mente abierta, no se pierdan Borat...


Imposible (para mí) no poner un par de fotos de Pamela Anderson, objeto de deseo de Borat y protagonista virtual del film.




JOHN LENNON - Imagine

Lennon.
Imagina.

          El tema y el músico más influyente de toda la historia. Sí, el único al cual ese cliché no le queda grande.

Creador de "la" banda de todos los tiempos, el poeta del rock, el hippie, político, drogón. Ser hiper sensible, pacifista y también un gran mother fucker.

Su vida y su pensamiento están reflejados en sus canciones, hoy en día auténticos himnos. Ni hablar de su "Imagine", un clásico entre los clásicos.
Una figura esencial en la cultura y en cualquier aspecto de la sociedad toda del siglo XX , y uno de los artistas más importantes que ha dado la música.

Un mito y a fin de cuentas... el músico soñado...



Imagine
9 de Septiembre de 1971

Imagina que no existe el Cielo
es fácil si lo intentas
sin el Infierno debajo nuestro
arriba nuestro, solo el cielo
Imagina a toda la gente viviendo el hoy...

Imagina que no hay países no es difícil de hacer
nadie por quien matar o morir
ni tampoco religión
imagina a toda la gente viviendo la vida en paz...

Puedes decir que soy un soñador
pero no soy el único
espero que algún día te unas a nosotros
y el mundo vivirá como uno

Imagina que no hay posesiones
quisiera saber si puedes
sin necesidad de gula o hambre
una hermandad de hombres
imagínate a toda la gente compartiendo el mundo

Puedes decir que soy un soñador
pero no soy el único
espero que algún día
te unas a nosotros y el mundo vivirá como uno

Serigrafía hecha por Lennon a mediados del año 1970




DANTE SPINETTA - Elevado 2002

Lo primero que asombra en Elevado es la calidad de sonido en esta coproducción conjunta con México, de un nivel casi inédito en la discografía Argentina.
Grabado mayormente en Miami, destacan la claridad de los arreglos y se aprecia mayormente en el juego de voces.
Dante Spinetta sube un escalón su propuesta y su propia evolución, con esa mezcla de rap/funk que realizara desde siempre con su ex socio Emmanuel Horviller en los Illya Kuryaki, demostrando además que era necesario un punto y aparte.
Retrato de un día de nuestras vidas (juego de palabras con un famoso tema de papá Luis) es el primer gran tema, con exquisitos arreglos de guitarra acústica.Donde vas es el efectivo corte de difusión, con un buen y producido video clip.
Todo, suena y se desarrolla en esa mezcla extraña de hip-hop/latino, logrado en el groove pero que a veces el famoso spanglish (de Abarajame a esta parte), crea una distancia insalvable como en las flojas Mamita beautiful y El Guatemalo.
También el fantasma Prince sobrevuela omnipresente en todo el disco. Escaped suena con cada guiño y vocalización aprehendida del muchacho púrpura, admiración que logra su punto álgido en Lust, cash & tears, excelente mezcla de ritmos y arreglos vocales a la Sly Stone.
Todo se debe además al sonido de guitarra, modelo idéntico al del negro de Minneápolis adquirido en uno de sus viajes a su fortaleza en Paisley Park y a la similitud y destreza del músico a tocar casi todo. Adornado el álbum con el clásico cartelito principezco: Producido, arreglado, compuesto e interpretado por Dante.
Volviendo al disco, se podría pedir quizás una mayor profundidad en las letras, dedicadas en su gran mayoría a los vaivenes de un amor adolescente.

Titila, I lost U (que recuerda más a Michael Jackson) y el instrumental Para María, son de una belleza y sensibilidad tal, que rivalizan con alguno de los buenos momentos de su propio padre.
Elevado es un punto y aparte en la carrera de Dante Spinetta y del funk/hip-hop argento todo.

DANTE - Donde Vas

CUANDO EL ARTE ATAQUE



Estas son las personalidades que hacen este blog




BOCA Y RIVER por Dolina




Arbitrariedades




          Boca Juniors, queridos señores, simboliza lo nacional, lo popular. Es el cuadro preferido por las gentes sencillas y temerosas de Dios. Boca es sentimiento y pasión. La adhesión de sus seguidores no se sostiene en razonamientos. Boca no se discute.

La línea tradicional del juego boquense es coherente con su esencia. Garra antes que técnica. Tesón y temperamento antes que sutileza.

Boca es también tradición y espíritu conservador. Es tango y valsecito criollo. Es la admiración por el coraje y el desdén por el cálculo.

Ser de Boca requiere temple, los hinchas de los otros cuadros odian a los boquenses y los desprecian.

Cada derrota es festejada por el resto de la afición deportiva. Pero en el triunfo, no hay festejo más alegre y sincero. Ni más compadrón. Así es Boca, para bien y para mal.

River Plate, es el millonario. Los sectores de la clase media con ansias de crecimiento son -sin duda- riverplatenses. Es que River simboliza todo lo que el mundo actual propone a nuestra admiración. River es progreso, poder, riqueza y técnica. Su juego -siempre opuesto al de Boca- se ha hecho célebre por su pulcritud y delicadeza. Ortiz antes que Boyé. Alfredo Perez antes que Simeone.


El dia y la noche


          Estos menesterosos retratos de las dos divisas, nos permiten vislumbrar que el mutuo resentimiento no es un hecho casual. Existe un espíritu boquense y un espiritu riverplatense. Ambos son, inclusive, anteriores a la existencia de Boca y River.

Boca es el alma romántica. River el clasicismo. Boca es fé y corazón. River es ciencia y cerebro. Cualquier historiador sensible podría reconocer, sin consultar documento alguno, las preferencias deportivas de los personajes de cualquier siglo.
Alejandro de Macedonia fue (sin duda) un boquense perdido. Aristóteles, su mentor, era de River. Ricardo Corazón de León llevaba la auriazul debajo de la coraza. Felipe II, como todos los Austrias, era de Boca. Los Borbones, en cambio eran fervientes seguidores de la banda.

Los reyes católicos eran fanáticos de Boca, mientras que Colón -paradoja viviente- era un xeneixe gallina. En términos generales puede asegurarse que toda la Edad Media fue de Boca y el Renacimiento, de River.

En nuestro país, bien puede decirse que los federales fueron de Boca y los unitarios de River. Así llegamos a que las grandes masas (hinchas de Boca, tangueros, reos y muchachos de barrio), van reduciéndose hasta convertirse en élites.

Y las élites (hinchas de River, intelectuales, lechuguinos y pudientes) se convierten en muchedumbres.

          Tal vez llegue el día en que en algún reducido cenáculo se reúnan los últimos hinchas de Boca para hablar de asuntos tan herméticos como las carreras de caballos, Gardel o la televisión.
Afuera en las calles, en las pizzerías y en las canchas, las multitudes riverplatenses discutirán a Sartre y refutaran a Spinoza. Ustedes ya saben donde me podrán encontrar. Buenas tardes.


Por Alejandro Dolina. 


Publicado en la revista HUMOR, n° 39.



          "Boca es más grande por Maradona. La condición de equipo de pueblo, de la clase trabajadora genera simpatía. Todo el que aquí está familiarizado con Buenos Aires se queda con Boca, porque su barrio es encantador y turístico"
Mike Woitalla, periodista de soccer de EEUU


PRINCE en el Superbowl

          Y Prince estuvo en el superbowl americano. La máxima gesta deportiva luego de la olimpíadas y los mundiales de fútbol en importancia y televidentes fue toda para el príncipe púrpura.

Años anteriores las luces fueron para U2, Paul McCartney y los Rolling Stones.

Repasando sus éxitos de siempre en solo 12 minutos y haciendo covers de Creedence, Hendrix y Foo Fighters! fue un show espectacular. Grosso.

Aparte de estar todo mojado por la lluvia y los fuegos artificiales, las palmas se las lleva el símbolo brillante como escenario. Impresionante. Escuchar la intro con Queen pone la piel de gallina.


          Antes del partido,
Billy Joel (ganador de seis Grammy como el mismo Prince), fue el primero en cantar el himno nacional. Lo hizo también en el partido de 1989 en Miami.

"Para mí, es brillante", dijo Joel. "Es una de las personas más talentosas de la música de hoy", refiriéndose a Prince claro.

          Estaba vestido feo el genio ja, de turquesa y naranja, pero todo no se le puede pedir tampoco.

Otros recordables momentos: La orquesta en neón bailando, el trapo con su figura recortada, tres guitarras usadas en ese corto tiempo, un solo incendiario y el final, con la previsible e inoxidable Purple Rain.

Según Brad Kava del Mercury News, la actuación de Prince durante el intermedio fue uno de los mejores espectáculos en la historia del evento. A disfrutar entonces, del show del mejor solista del planeta tierra...










Un comentario interesante de otro blogger, en este caso una chica que no es fan de Prince:


http://myowngreenlife.blogspot.com/2007/02/prince-en-el-xli-superbowl-lo-que-puedo.html




          Otra delicia fue la presentación a la prensa tres días antes, con un repertorio distinto y una increíble Anoterloverolenyohead:






MEJORES 15 FILMS



     Me encantan las encuestas en general, y mucho más las cinematográficas. Al que se anime a pensar un poco sobre sus gustos por el 7º arte, le pedimos sus 15 mejores películas para asi armar un ránking con las más votadas por los bloggers de esta page.

Un post que volverá a aparecer cada tanto, para que voten los nuevos visitantes del blog.

¿Cuántos Tarantino, Coppola, Scorsese, Chaplin, Kubrick, Spielberg, Buster Keaton, Hitchcock, Kurosawa y demás habrá en la lista? Muchos seguramente.

Hasta podemos saber la personalidad de cada uno por la elección hecha de sus listas de películas.

Pero bueno. A esperar y ver y si vuelve a liderar con el tiempo el gran clásico número uno de estas encuestas: El Ciudadano, del señor Orson Welles. Así quedaron las posiciones con los nuevos votos de nuestros queridos bloggers:


VOTACION PARCIAL...

7 VOTOS
Pulp Fiction - Tarantino

6 VOTOS

El Ciudadano - Orson Welles

5 VOTOS

Apocalipsis now - Coppola
2001 Odisea del espacio - KubrickLa naranja mecánica - Kubrick
4 VOTOS

El resplandor - Kubrick
3 VOTOS

El exorcista - Friedkin El Gran Dictador - Charles Chaplin El Padrino - Coppola
Senderos de Gloria - Kubrick
Psicosis - Hitchcock


2 VOTOS
Magnolia - AndersonEl héroe del río - Buster KeatonScarface - De Palma
La vida es bella -
Alta fidelidad - Stephen Frears
Monsieur Verdoux - Charles ChaplinMetrópolis - Lang
Blade Runner - Ridley Scott
Star Trek: First Contact
Toro salvaje - Coppola
Taxi driver - Scorsese
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...