lunes, 28 de junio de 2010

ENCUESTAS Y ANTINOMIAS

Ya están acostumbrados aquí a las encuestas molestas para elegir al favorito entre varios duetos artísticos, a veces imposibles pero no sin una razón aparente.

En esta última ustedes votaron, eligieron y estos son los resultados con algunas reflexiones sueltas...




Star Wars 59
Star Trek 28


Duelo de estrellados, parece ser que la gran serie no puede hacer nada contra la gran película.

Aunque hay diferencias de envergadura, ambas tienen grandes personajes, legiones de fans, grandes actores, pero la fama de Vader y compañía hacen la diferencia.

Charles Chaplin 63
Buster Keaton 28


La de mayor diferencia de votos. El más y el menos votado de toda esta encuesta de duelos.

Ni en este blog que se presume vota gente relacionada o interesada en el arte y que saben de la importancia de Buster Keaton en la historia de la comicidad y le cine mismo, logra emparejar la pulseada.


Chaplin
es un ícono universal solo comparable a figuras tales como Jesús, Gandhi, el Che, Los Beatles o Michael Jackson en popularidad.

Imbatible.



Beethoven 57
Mozart 30


Esto es todavía mas anecdótico si se quiere, pero el sordo sacó una buena diferencia en el duelo de genios totales de la música.

El alumno supera al maestro...





Boca Juniors 48
River Plate 35

Boca Juniors
es el club más grande y representativo no solo de la Argentina, sino de América toda.

Maradona, sus actuales figuras (Palermo, Riquelme), sus copas en estos últimos 15 años, su permanencia en Japón, su barrio, su cancha... todo es mítico.

River (además en uno de los peores momentos de su historia), nunca va a poder hacer nada contra esto.






Roger Federer 45
Rafael Nadal 43


Rafa le hizo mas fuerza de lo que pensaba, ya Roger no es el gran indiscutido que era antes.

Nadal
demostró con sus actitudes y dichos que también es una gran persona.

Y de paso volvió a ser el n° 1 para los exitistas.

La próxima encuesta vemos como te va Rogelio, cuidate!





Jennifer Lopez 46
Beyoncé 45


El duelo mas parejo de todos, tan solo un voto de distancia. Dos bellezas totales que combaten por la misma franja de público.

Beyoncé
es quizás mas "actual" pero acá no hubo casi diferencia, al contrario.

La
J.Lo es lo más...

jueves, 24 de junio de 2010

MARGARITA






La palabra Margarita significa muchas cosas. Es tanto una isla en Venezuela como un cóctel famoso con origen en México, como un molusco y también una bella flor, que en inglés se les llama Daisy (como la novia del pato Donald) y que creen, es un derivado de “Days Eye” o “El ojo del día” porque esta flor se cierra en la noche y se abre con las primeras luces del amanecer.


En latín, su nombre es Bellis Perennis que traducido significa “belleza perenne”.


La flor Margarita tiene alguna connotación religiosa porque es usada tanto en imágenes de la Virgen María como en el niño y el adulto Jesús, como una flor que los acompaña.

Pero el mayor significado es el de la inocencia, la de los niños. Si a una mujer se le regala un ramo de ellas se le está expresando un amor inocente, casto y puro, especialmente si son blancas.

Ella ha sido usada como símbolo de paz en muchas ocasiones.

Es también un nombre femenino de origen latino, con origen en la palabra "Perla" y cuyo significado es "Aquella que es una perla" o "Aquella de belleza poco común".

La flor, para los enamorados, también sirve como el clásico juego del "me quiere, no me quiere", al arrancar uno a uno sus pétalos.


Para mí, además, es el mas hermoso nombre que haya existido para denominar a una mujer...




Dante Spinetta en solitario y su rapero "Me quiere, no me quiere"


Los brasileros Paralamas suben la apuesta y quieren "Dos Margaritas"

jueves, 17 de junio de 2010

MUNDO KUBRICK


Kubrick a 11 años de muerto sigue generando nuevas noticias. Ya sean en forma de homenajes, de nuevas obras con algo de su sello o de simples noticias. Pasen y vean...



- Muestra itinerante de 200 tomas del Kubrick fotógrafo, actualmente en Milán y próximamente mudada a Madrid, donde su trabajo en la revista Look demuestra su madurez y gran técnica a sus solo 17 años!

5 años mas tarde ya se dedicaría a hacer películas. También se muestran sus reportajes que redondeaban la obra para la revista.


"Es una maravilla desde el punto de vista de la calidad artística y de la personalidad del estilo, el joven
Stanley no tenía nada que envidiarle a Evans, Bresson, Robert Frank o Eggleston. Él supo transformar las imágenes estáticas en secuencias que contaban historias" dijo el curador Crane.


- En la ciudad de Rosario (esquina Moreno y Córdoba), acaba de abrir un nuevo bar con estética cinematográfica, a la manera de un after office, claramente influenciado por el maestro llamado...
Kubrick.



- Va a ser jubilada la plantilla madre de Blogger luego de 5 años, la que usamos siempre para nuestros blogs (creación del danés
Michael Heilemann) a pedido de Wordpress y que revolucionara el uso de internet.

A principos del 2005 los blogs ya existían sí, pero con distintos diseños inconexos.
"Kubrick" las unificó con su diseño celeste y su columna lateral para los gadgets.
Durante la creación, el autor vió la película 2001 y pensó "en algo simple que trascendiera en el tiempo". No solo el nombre tiene de homenaje, las últimas palabras de Hall 900 se pueden leer entre las líneas de códigos de esta legendaria plantilla.

- 39 años después se sigue acusando a
La Naranja Mecánica de escenas de violencia en Estados Unidos.

El titular fue: "Ruby y Rachel de 18 años patearon el pecho y la cabeza de un anciano, empujado por una persona que las acompañaba a la manera de la
Naranja Mecánica.



- Los Kubrick Toys son famosos por ser coleccionismo para adultos, en una especie de Lego combinado con Playmobil, donde el creador japonés homenajea al director directamente con el nombre y con las letras del logo, hasta con las exactas letras de la ortografía usada en La Naranja Mecánica. Lujo.


- Se filmará
Lunatic at Large, viejo guión de Stanley que rescatara su familia entre sus cajas de archivos.

Borrador ideado en los 50' junto a
Jim Thompson, será dirigida por Chris Palmer y protagonizada por Sam Rockwell y la requerida Scarlet Johansson.
Abandonó en su momento el proyecto para reemplazar al director de Espartaco y al parecer, es un thriller sobre un hombre escapado de un hospital de salud mental (papel ideal para Rockwell).


- Zapatillas
Kubrick! Sí, aunque no lo crean Reebok lanzó un par de modelos recordando a dos de sus mejores filmes:
Full Metal Jacket y 2001, Odisea del espacio. Una con el símbolo de paz y la otra con el ojo de "gran hermano" de Hal 9000.

Ver para creer. Y comprar...



- Todo este post de
muestra una vez más la falta que nos hace Stanley Kubrick...


El domingo se cumplen 30 años del estreno de El Resplandor. Les dejo un video de tan solo meses de antiguedad basado en las escenas del filme. Solo falta el hacha. Salu2 Kubrickianos...

lunes, 14 de junio de 2010

STOP MAKING SENSES, el mejor recital filmado de la historia


Uno pensaría en otras bandas “importantes” como para hacer esta elección, pero este show-película es el más redondo, fílmico, intenso y fascinante que se haya filmado, mostrando el mejor momento del talentoso Byrne liderando a sus cabezas parlantes.



Tres conciertos en Hollywood bastaron en el año 1983 para tener material suficiente y realizar este film, donde David Byrne ideó todo un show a manera de un story board (hizo todo el show dibujado y coreografiado!) y donde la puesta en escena es la gran estrella por la manera brillante de incorporar nuevos elementos hasta con pereza (músicos, decorados, luces, los propios asistentes), haciéndolo entre tema y tema y convertir además en una verdadera película a tan solo un simple recital de música. Pero qué show.

El escenario es tan funcional y mágico como ascético y cinematográfico.

David
se mueve con la confianza de tener todo dominado por sus canciones, en un aparente ir de menor a mayor, aunque nunca decae el nivel compositivo por estar la banda en uno de sus mejores momentos creativos.


Ese icónico traje gigante de oficinista, una idea tan sencilla como inolvidable al recordar el show, complementa y refuerza la idea.

El logro también es en parte de su director Jonathan Demme (El Silencio de los inocentes, Filadelfia) que hace físico y palpable el movimiento grupal (músicos y asistentes) sin perder detalle y sabiendo interpretar la idea madre del líder musical. Plataforma para luego convertirse en un gran director.


Funkys como nunca, los Talking Heads suenan monolíticos y con un groove que debe mucho a los integrantes negros de la banda, anexos visibles y lógicos para la pulsión rítmica que quisieron y que supieron lograr.

A partir de su mitad, el film deja su aspecto de big-videoclip para seguir las peripecias del verdadero motor vital: el robótico líder, que se las arregla para ser genio y figura sin ser ni de cerca un bailarín (re rústico!), ni tener una gran voz, ayudado con presición rítmica del tándem sónico del bajo y la batería (matrimonio en la vida real).


Inclusive esta pareja y para matizar, incluyen un tema (Genius of love) de su propia banda paralela llamada Tom Tom Club, que vendían mas discos que los propios Heads!

La licencia es que no es un show “de corrido” (necesitan una cierta preparación entre canción y canción) y que hay varias sobregrabaciones “escuchables” en estudio, que no minimizan el compacto resultado final.

La banda es una influencia visible en la música inglesa actual, en un abanico desde los Pixies hasta los Artic Monkeys.

Hoy Byrne es un cazatalentos étnico y un poco snob (mas original y simpático que Peter Gabriel eso sí) y que despunta el vicio con discos como los nuevitos junto a Brian Eno y otro junto a Fatboy Slim. Sus compañeros hoy… son invisibles.


A fin de cuentas y luego de 27 años, Stop Making Sense sigue siendo (quizás junto al también genial Sign of The Times de Prince), el mejor show filmado de la música contemporánea.

lunes, 7 de junio de 2010