sábado, 29 de noviembre de 2014

La selección argentina de músicos

          ¿Cómo sería una selección argentina de fútbol conformada por músicos? Eso me puse a cranear armado en base a las características de cada uno.

Porque si se dice que uno juega como vive, se podría hacer a la inversa y decir que uno podría saber perfectamente por su carácter como juega un músico. O un contador, o un carnicero o un político.

Con un poco de imaginación y mucha fantasía y en la antigua formación de un 4-3-3, así estaría armada nuestra selección de músicos con lo mejor que tuvimos y tenemos (en la imagen con el jugador que sería su equivalente real en el juego):

           
          Al arco que mayor seguridad que el padre del rock, el iniciador, el puntapié inicial de todo: el señor Litto Nebbia. Garantía de que todo a partir desde la base, desde el arco en este caso, va a estar bien.

          La dupla defensiva es monolítica y hasta temible. Una aplanadora de rock. De 2 la rudeza (hasta casi violencia) del Carpo Norberto Pappo Napolitano, intimidando rivales con el físico y las palabras. A su lado otro monstruo pero mas por presencia y solidez, el mas tierno pero no menos impasable Ricardo Mollo.
Los laterales no podrían ser más distintos. Andrés Calamaro y Luca Prodan. Andrés sería un lateral con proyección y poca marca en cambio Luca… sería Luca, lo que salga ese día (pero yo por las dudas no pasaría por ahí). Además se entiende bien en tándem con su ladero Mollo, ya que compartieron equipo en el pasado.



          El mediocampo es muy equilibrado y lo mejor del equipo. De 8 el todoterreno Gustavo Cerati, mas fantasía que sudor y extrañamente por el puesto pero no por calidad, un goleador de este equipo. 

De 5 la columna del team, el Indio Solari, solidez y fortaleza aseguradas. De 10 la fantasía eterna, el poeta de la pelota: el Flaco Spinetta, quien sino. La estrella del equipo, el intocable, el que nunca puede faltar.



          El 7 bien parado en la raya (cuac) es Charly García. Aún con todos los excesos encima y lagunero, siempre es genial (cuando está enchufado claro). El distinto. Del otro lado de la raya el zurdito (otro cuac) número 11, el pelilargo y desgarbado pero hábil y encarador Fito Páez. Cuando quiere, imparable. 

El 9 goleador, el que tocó con todos, el que está en todo evento solidario, el que 
todos quieren: León Gieco. Que mejor optimista del gol que ese, uno que no se hace notar pero que siempre está donde tiene que estar.

Con sus clubes argentinos preferidos...


         En el banco de suplentes tenemos al rústico Chizzo de La Renga, dos rápidos defensores como el solista Leo García y Dárgelos de Babasónicos y a los delanteros Federico Moura de Virus, Cipolatti de los Twist y Ciro de Los Piojos. Quedaron afuera a último momento Vicentico y Diego Torres por falta de calidad y se lo intentó tentar al Bahiano de Los Pericos, pero se nacionalizó jamaiquino.

El DT (aunque no sea del palo del rock) no puede ser otro que Astor Piazzola, un bielsista acérrimo, tan loco, genial y obsesivo como el DT hoy en Francia.

          No se si esta selección sería imbatible, pero tendría la misma impronta de todas: protagonista en todos lados, aguerrida y a veces exitosa. No sé como responderían nuestros flojitos marcadores de punta antes los hábiles punteros brasileños por ejemplo. O a la pegada de un Caetano Veloso.

Dicen que el equipo alemán es fuerte como siempre, con un número 9 que es pura polenta llamado Beethoven.

Y que el mejor 10 de todos, un tal Mozart, se pierde en un insulso e intrascendente equipo austríaco. 

El seleccionado yanqui es grandioso y en su mayoría negro, a excepción de Elvis. Dicen que el 7 y el 11 (Prince y Michael Jackson), son pura gambeta y fantasía.

Pero hay un equipo temible, casi imbatible: el seleccionado inglés. Tienen como para hacer 3 equipos del mismo nivel e imaginen que el 2 es Hendrix, el 3 Bowie, el 5 Gilmour, la dupla creativa del mediocampo son Lennon-McCartney y el 9 Mick Jagger.

En fin, si los enfrentamos será cuestión de usar la mano de D10s nuevamente…


jueves, 27 de noviembre de 2014

¡Huracán Campeón 2014!





          Y sí gente, como no quieren que festeje en el blog un evento deportivo si mi equipo preferido salió campeón de algo después de ¡41 años!, toda una vida...  

Y fue la Copa Argentina, ésa que hoy es prestigiosa y que solo tienen Boca Juniors, Arsenal de Sarandí y desde ahora, el Globito de Parque Patricios.




          Imagínense la magnitud del logro que todavía a falta de 2 partidos finales, no ascendió a primera.


Sí, mi Globito que es un compendio de desazón eterna y orgullo barrial, está en la primera B para los que no sigan el fútbol o no sean argentinos.

Así que si tenemos algo de suerte (esa que nunca se da una vuelta con nosotros), podemos festejar algo más. 


Y ese algo mas en verdad es lo que todos los Quemeros anhelamos, porque Huracán... es de primera...


     De paso saludo y felicito a mi hermano menor Martín, que estuvo presente allá lejos en San Juan en este partido histórico, y del cual me siento muchas veces culpable de haberlo hecho quemero.... ¡pero no hoy!!! ¡A  festejar hermano entonces!  (y vos también querido Leonel, que igual  deberías  sentir tu culpa para conmigo ja).


Hasta luego y si no contesto gente, es porque estoy festejando....

lunes, 24 de noviembre de 2014

Único...




          24 de noviembre de 1991. Bar, desayuno, leyendo el diario por la mañana. Luego de la sección de deportes y la de espectáculos llego a la contratapa y leo lo que nunca hubiese querido leer: Había muerto Freddie Mercury de sida.

Sin twittter, ni facebook. ni siquiera internet existía (¡ni los teléfonos celulares!), ese era mi contacto con el mundo exterior porque consumía poco y nada la radio y la tv. 


Su última foto, muy desmejorado ya, en el jardín de su casa
con la también mítica gata Delilah.


          El golpe fue duro porque Queen fue mi primera elección mas allá de la música que escuchaban mis padres. Fue también mi primer cassette con el legendario The Game, el comienzo del fin para los puristas de la banda y el comienzo de la idolatría en mi caso.

Luego vinieron los primeros dos Lps de regalo, porque en casa teníamos un Winco (alguno sabrá a que me refiero con esto je) y la banda sonora de Flash Gordon para mí y un disco de Eddie Grant para mi hermano (nunca fue muy afortunado con sus elecciones musicales ja).

Así que solo fueron unos 10 años de disfrutarlo con vida. Por edad me perdí su show en el país, lloré con la transmisión del concierto solidario en su honor, sigo considerándolo el mejor cantante que alguna vez escuché en mi vida, fui a ver no hace mucho un show en vivo al cine y aún hoy, después de 24 años, me sigue jodiendo que se haya ido. Se dice que de las primeras veces uno no se olvida.




          Esta canción es de una sensibilidad tal, que no la puedo escuchar si estoy mal. Incluso es difícil describirla, de que va.

No es de Queen pero lo define. Me gusta incluso que solo sea de él.

Bah, solo él podía hacer algo como esto. Único...





jueves, 20 de noviembre de 2014

Paseo de la Gloria en Costanera Sur





          Está de moda la creación de estatuas en Buenos Aires y mas allá de este boom real, espero que no sea momentáneo porque me parece una buena idea que como mínimo, embellece la ciudad. 


Aunque este nuevo paseo de la Gloria sea en base a una idea menor como pueden ser los deportistas destacados argentinos, me gusta la iniciativa como así también la galería de personajes del teatro y la televisión sobre la mítica avenida Corrientes que va creciendo, y donde ya iré con mi camarita a retratarlos (antes de que los sigan dañando, gente idiota hay en todos lados).


     Por ahora son tres los deportistas elegidos entre los futuros diez, con Maradona y Messi como futuras estrellas del paseo, en el borde de la enorme reserva ecológica de la capital federal. 


Me gusta el aspecto de ellas, ese bronce que parece poderoso y en un gran tamaño. 


El movimiento de las imágenes es otro punto a favor y necesario, a cargo del escultor reconocido Mario Benavídez, porque contrasta con la en general quietud de muchas estatuas retratando a personas reales.

Que los tres homenajeados estén vivos y presentes en las inauguraciones, es algo a destacar.


El gran Willy, Guillermo Vilas. Tenemos una galería inmensa de buenos tenistas como Clerc, Nalbandian, Coria, Gaudio o Del Potro por nombrar algunos, pero ninguno de la talla de Vilas, un monstruo del esfuerzo similar al estilo de Nadal al día de hoy y dueño de muchos récords mundiales aún sin batir, relacionados todos con el esfuerzo y la permanencia. Uno de los mas grandes de nuestra historia deportiva.


Nunca me gustó el básquet, no entiendo mucho de su historia pero sin dudas que la única figura o referente que tenemos es Manu Ginóbili, así que mas que merecida  tiene la estatua. Y estéticamente, quizá es la mejor de las tres que existen hoy por esa sensación de movimiento que les decía más arriba.


El tenis femenino parece menor en comparación con el masculino y por eso es que tenemos una sola ídola que fue Gabriela Sabatini. Todo talento, cero mentalidad ganadora, una esteta de la raqueta (que es justo lo que le falta, ¡se la robaron!) y al parecer una bella persona.


          La lista completa de figuras a futuro es ésta: Gabriela Sabatini (tenis), Roberto de Vicenzo (golf), Luciana Aymar (hockey), Lionel Messi (fútbol), Guillermo Vilas (tenis), Pascual Pérez (boxeo), Hugo Porta (rugby), Diego Maradona (fútbol) y Juan Manuel Fangio (automovilismo).


Solo considero injusta una sola estatua: nuestro referente en box y figura máxima es y será para siempre Carlos Monzón. Pero al parecer el asesinato que cometió con su mujer y su final trágico, presumo que hicieron que no se lo tomara en cuenta o como un ejemplo válido. Decisión errónea desde todo punto de vista.

Esperamos entonces por las demás pacientemente...







lunes, 17 de noviembre de 2014

5 bandas a eliminar de la faz de la tierra


         ¡Volvieron las polémicas! En este caso,
una entrada de blog y una obra de Hornby (el de Alta Fidelidad y sus famosos top 5), me "inspiraron" para que en vez de hacer entradas individuales, vuelque toda mi bronca en un único top 5 de la infamia rockera.  

Bandas que según mi criterio ya no deberían existir. C
omo curiosidad tanto en el blog, como en el libro de Hornby y en mi lista ¡coincidimos los 3 con una banda! 

Entonces, estas son los indicadas a que si tengo suerte, desaparezcan pronto:





       O la grandilocuencia mal entendida en un solo nombre de banda (¡y eso que cuento a  Los Rolling Stones también!).

Liderados por el insoportable Bono con sus aires místico y sus obras para beneficio... propio. Y hablo solo de él porque los demás integrantes de esta banda están dibujados, no existen.

Insufribles en los 80's con canciones/himnos hechas a propósito para que lo sean, tienen un par de discos muy buenos en los 90's y no mucho mas.

Hoy su decadencia es notoria y con eso me doy por satisfecho. Su intento por tratar de poner desesperadamente su música en toda plataforma ajena al rock lo demuestra. Comienzan 
a caer lentamente el telón...


          Banda-producto, música para mujeres que necesitan un porcentaje de rock-light en sus vidas (dicho de la mejor forma despectiva que se pueda entender esto).

¿Porque se los asocia con el rock si todos sabemos que eso es justo lo que no son? Bueno no se enojen, la historia es cíclica, ya lo vivimos antes esto con los Bon Jovi.

En comparación con sus contemporáneos y rivales Nirvana (que tampoco eran tan heavys pero que sí tuvieron integridad), es ya ridiculizarlos.

   Cantante de circo adornado para gustar (vincha, calza, campera corta, pañuelo, etc), pura pose, muecas y yeites vocales para la tribuna (para las chicas bah).

Hoy en día Axl Rose es una (des)composición grotesca, casi un chiste de sí mismo.

El horrible Chinese Democracy, disco esperado por años y años para nada, fue el golpe de gracia que necesitaba Axl para darse cuenta que está acabado (rescato a Slash como última reflexión).




          ¿Como querer hacer desaparecer algo que ya no existe? Bueno, no soy perfecto, pero la bronca que le tenía (tengo) a los hermanitos autodestructivos Gallager hace que me dure todavía el enojo.

Siempre se me atragantó esas pseudo voces beatlezcas (unos chorros bah), acompañada de canciones anodinas que hace que todavía los tenga atragantados.

Parece que todavía se siguen peleando como nenitas. A Dios gracias. 
Si John viviera los cagaría a trompadas a los dos juntos... 


          Música de Coldplay = dieta, edulcorante, light, bajas calorías.

Más cerca de un 
shock hipoglucémico por lo meloso que a algo rockero, Coldplay es tan choto que nació como un clon bobo de Radiohead y luego de una discografía insulsa, continuó siendo lo mismo. 


Música tan rubia e híbrida, sin pasión aparente, como la imagen misma de su cantante líder. Música para velorio, de sala de dentista, de gente triste o bueno sin ser tan malos... de gente melancólica.



         Para concluir, el odio mas fuerte. La admiración popular que genera esta banda no me intimida para nada, en todo caso la cumbia es así de famosa e igual de exasperante.



Si hablo del Indio Solari persona, dijo cosas increíbles como renegar de su propio publico ("el pogo mas grande del mundo" le parece una estupidez), los hace viajar como mulas a lugares inhóspitos y sin comodidades solo para recaudar lo más posible (el músico más rico del país según la revista Forbes). 

Que dice que acá está molesto porque no puede caminar tranquilo (?) y que por eso su ciudad en el mundo es Nueva York (?), que no escucha rock nacional y que le encantan los Artic Monkeys (?). Un idiota importante que no predica lo que dice en sus canciones y que se hace el independiente y under y le da entrevistas a la pobre Rolling Stone... (mamita).

                   “Yo sé que no pasa por la música, pasa porque ‘loco, vamos a ver al Indio’, esa mierda que ha pintado de la misa en el rock. Esta cosa de "ah, la devoción" ¡Y es un músico, la puta que te parió, caga y ojalá pague los impuestos! Está buenísimo lo que hace pero, pero a vos no te quiere, sabelo. No le interesás aunque te creas lo contrario. No pinta mas un hit como “Jijiji” o “La bestia pop”, no hay nada de eso en la música del Indio y hay una oscuridad terrible, una encriptación enorme, una cosa de industrialidad, y la gente pareciera que está viendo a los Stones en el ’73. Y si me están justificando la calidad de un artista porque lleva 120 mil personas ¡Violeta lleva más gente! Eduardo la Puente, conductor de radio y tv.


     Pero lo peor no sería esto, quizá superfluo si hablamos de música. Ok. Años y años de soportar ese sonido/bola de chatura total, sin vuelo, de esa "poesía" ricotera inexistente, de ritual barrial, de ghetto.

Sus primeros discos con rockitos simples, demasiado, para luego seguir haciendo algo plano, cuadrado, sin matices, música chota. Su voz (arrastrada) 
además no colabora y es por momentos inentendible (como Spinetta sí, pero con un 90% menos de inspiración, no jodamos).
Y nos deja de herencia lastres tales como Callejeros, deudores del estilo ricotero, que me parecen un horror tanto como su intríngulis carcelario.

Y para pelados rockeros con onda, prefiero a Luca gente...


Para finalizar, que mejor que el master Capusotto diga lo mismo que yo pero expresado mucho mejor claro, con su genial y ácida parodia al Solari éste:



             "Lo más importante es que todo el dinero que le agarra a la gente de acá, se lo gasta en los Estados Unidos. Yo soy un idiota y la definición literal de "idiota" es "hombre que tiene ideas inmensas".  Me daría vergüenza tener una casa como la del Indio Solari y que la gente pase y diga: ¡Mirá la casa de Iorio!... Hay cosas que brillan y no son de oro y otras que brillan y son de oro..."  Ricardo Iorio, músico (Clarín 2013).
Entrada prometida y dedicado al gran y
querido blogger 
(y fan ricotero) Frodo  ;)

viernes, 14 de noviembre de 2014

Monumento al Trabajo




          Pasé (y paso) mil veces por el lugar donde está y aunque me atrajera desde siempre, nunca me detuve a verla en detalle. Leí hace un tiempo que era uno de los más lindos monumentos de la ciudad y entonces mi culpa fue todavía mayor.

Primero conocida como
“El triunfo del trabajo” y dividida en dos partes: “El esfuerzo común” y “El triunfo", luego de 85 años se la conoce solo como “Canto al Trabajo”.


Inaugurada en Plaza Dorrego en 1927, diez años después fue llevada a la Plazoleta Manuel de Olazábal que está en una avenida para que la pueda apreciar mas gente.

El argentino Yrurtia (1879-1950) fue el autor de esta obra siendo un escultor prolífico y el mejor de su tiempo, contemporáneo de Rodin y con varias exposiciones en París. Incluso su casa se convirtió (en vida) en un museo con sus obras sobrantes y con la colección privada y valiosa de arte que poseía.

Con varios mensajes implícitos en esta obra como que el trabajo es el 50 % de la vida y debe ser vivido como una actividad creativa y no como una carga; o el mas obvio de que el trabajo en conjunto siempre hace que todo sea más leve, por más pesado que sea éste.



     Es muy expresiva en su conjunto y muy despareja en como está compuesta, digo esto porque no todas las figuras parecen hacer lo mismo. Las primeras realizan el trabajo pesado arrastrando la gran piedra y al parecer son las que están mas apesadumbradas.

Adelante hay una especie de familia y los niños con los brazos extendidos, dan una visión de futuro esperanzador al conjunto trabajador. La imagen final del todo es de un gran movimiento y fuerza. 

Además me enseño también que la diferencia entre monumento y escultura es que la primera tiene una finalidad, un tema tratado o idea. El segundo caso es solo una muestra de belleza, de forma. 




Argentina 2014

     Un tema aparte es el deterioro a paso constante en el que se encuentra.

El líquido que baja por las figuras de bronce le otorga más dramatismo aún a la escena.

Para acentuar la degradación y a pesar de que está enrejado desde que tengo memoria, al parecer está “tomado” por gente de bajos recursos que incluso guarda objetos dentro de ella.

Una lástima que la falta de cuidado no la haga ver en toda su plenitud a una obra (de la mas de 2500 que existen en Buenos Aires), que fue votada por los mismos escultores del país como una de las cinco mas bellas de toda la región. 




Pase señor, siéntense cómodo y vea cultura...