SPINETTA Y CHARLY GARCÍA - Rezo por vos

"Me hubiese gustado componer de Luis Los libros de la buena memoria. Y después, Artaud, todo el disco Artaud. Spinetta me influenció, también. El karma de vivir al sur es García pasado por la experiencia de trabajar con el genio de al lado, y de haber sido siempre su honesto fanático." 

Charly García, Suplemento NO, 1992

          Ídolo de los ídolos, el flaco Spinetta también compartió su magia y fue (es) venerado por el otro grande del rock argentino, Charly García. Las frases de este último en el tiempo lo corroboran. Dejaron solo una canción en colaboración conjunta, Rezo por vos y alguna perlita mas en algún disco suelto (busquen y escuchen Total Interferencia de ambos, imperdible).

         Una amistad sólida a pesar de la rivalidad sana y artística entre ellos (mas bien entre la crítica). A veces con tan solo un tema alcanza y sobra para ver la dimensión del talento. Cosas de genios...



     En un recital de Charly

“Ahora me siento un poco solo porque era la única persona dentro del rock que yo realmente admiraba, sin desmerecer a nadie, por supuesto. Pero me parece una cosa tremenda y deja un vacío. Yo siempre tuve una gran admiración hacia él, fue uno de los primeros que me alentó cuando empecé en esto y es un agujero casi imposible de llenar porque yo siempre lo admiré y con el tiempo, nos convertimos en grandes amigos. Fue un inventor, un tipo que agarró elementos de aquí y de allá, los fusionó para crear algo que no existía, la poesía del rock en castellano. A mí me inspiró mucho. Yo pienso que sin él hubiera sido todo distinto, realmente es un tipo muy importante. ‘Rezo por vos‘ es un buen ejemplo de la unión que teníamos. Me parece un gran tema y tiene elementos míos y elementos de él. Creo que es el mejor ejemplo de la fusión, no?”.

Charly García, Radio Mega 98.5

     

" No puedo describir el shock que me produjo el primer disco de Almendra. "La Balsa" fue el originador del Rock Argentino pero, sin dudas, Luis Alberto y compañía fueron sus arquitectos. Después, fui fan de Pescado Rabioso, disfruté de Invisible y Artaud me mató. Sigo siendo fan pero también el tiempo nos hizo amigos del alma. Su fallecimiento me dejó desvastado y bastante más solo. Espero que su música y su poesía iluminen a las nuevas generaciones. El Flaco fue importante (muy importante), el Maradona del Rock. Estudien sus discos, chicos y grandes. Como con los clásicos uno descubre algo nuevo en cada audición. "La soledad es un amigo que no está".
Charly García, Rolling Stone 2012

THE BEATLES - I Want You (She's So Heavy)

          Me gustan los Beatles en su tapa final de experimentación y con debilidad por las canciones de autoría de John. Esta que elijo además de ser suya, lo hago por su rara belleza y porque es particular por varios motivos. Uno de ellos es que fue la última vez que estuvieron juntos en un estudio grabando como banda. Superpusieron varias veces las guitarras tocadas por cada integrante sobre la batería firme de Ringo, tratando de lograr el espesor sónico que Lennon pretendía.

          También es extraña su duración de casi ocho minutos siendo solo superada en extensión por Revolution 9 (de solo ruidos) del Álbum Blanco, contando toda la discografía Beatle. Otra rareza son sus solo 12 palabras (12!), en las que John habla de su pasión por Yoko... o por las drogas, da igual y su abrupto final, seco, cortante (algunos dicen que en el vinilo original terminaba en fade out, vaya uno a saber).


          Te quiero, Te quiero tanto
          Eso me está volviendo loco
          Ella es tan poderosa


          Fue parte del disco Abbey Road, último que realizaran pero ante-último publicado(?). Cosas de esos últimos momentos donde todo era enojos varios. Lennon hacía su aporte al disco con tres temas completos (mas tres fragmentos en el medley del lado B). En los demás no tocó nada, disperso en la atención en el estudio con Yoko.

          Aunque su aporte con Come Together, Because y esta She's so Heavy fue fundamental y decisivo para ser considerado uno de los mejores discos Beatles. Y ésta canción es también, para mí, una de las mejores de los Fab Four.

Todo ello sucedió un 20 de agosto de 1969,
bajo la supervisión estricta de la enamorada Yoko Ono

         "Realmente es muy heavy. John toca la guitarra solista, canta y no es más que un viejo riff de blues, pero también es una canción muy típica de John. Y una secuencia de acordes muy buena"
George Harrison.

SPINETTA - Barro tal vez (con Mercedes Sosa)

          Para graficar una vez mas de la importancia de la pérdida de Luis Alberto Spinetta, les dejo esta zamba llamada Barro Tal Vez, compuesta por él cuando tenía tan solo... 15 años. Sí leyeron bien, 15 años.

          Aquí en un video que también demuestra su alabado buen humor y su simpleza, con otra grande que también se fue como Mercedes Sosa.

          Con la lucidez que tenías y por tu edad me dejaste debiendo unos 10 discos geniales como mínimo Luis Alberto. Pero no importa, con lo que me diste y lo mucho que tengo para escuchar estoy mas que satisfecho...







Si no canto lo que siento

me voy a morir por dentro

he de gritarle a los vientos hasta reventar

aunque sólo quede tiempo en mi lugar

si quiero me toco el alma

pues mi carne ya no es nada

he de fusionar mi resto con el despertar

aunque se pudra mi boca por callar




ya lo estoy queriendo

ya me estoy volviendo

canción barro tal vez....

y es que esta es mi corteza

donde el hacha golpeará

donde el río secará para callar

ya me apuran los momentos

ya mi sien es un lamento

mi cerebro escupe ya el final del historial

del comienzo que tal vez reemprenderá




si quiero me toco el alma

pues mi carne ya no es nada

he de fusionar mi resto con el despertar

aunque se pudra mi boca por callar

ya lo estoy queriendo

ya me estoy volviendo canción

barro tal vez...




y es que esta es mi corteza

donde el hacha golpeará

donde el río secará para callar

INXS - Never tear us apart (1987)

         Y sí, en verdad fue la canción justa para un tiempo, a pesar de las actuales idas y venidas, un tiempo hermoso en todo sentido.

         Tan solo -Y TANTO- como eso nomás. Saber y decirte que sos esta canción, la indicada, así de bella y con la letra justa...

La aventura Audioslave

           El problema inicial con Audioslave es que no es una banda "original". Formada con retazos de Soundgarden y las 3/4 partes de Rage Against The Machine, prometía mucho y quedó a mitad de camino en su propuesta.

           Si uno busca la visceralidad de los Rage o la sutileza grunge de los Soundgarden no la encontrará aquí. Pareciera que la bella voz de Cornell suaviza la banda y ésta se entrega mansamente. Quizá solo sea que no encontraron un material de suficiente valía. Solo en los temas más suaves -ilógicamente- encontraron un dejo de sensibilidad y maestría en la instrumentación. Like a stone y Be Yourself serían los mejores ejemplos.

          No se puede negar el sonido increíble de guitarra de Tom Morello, la firmeza del bajo, la robótica batería junto a la poderosa garganta del cantante, pero cualquier disco de las dos bandas fundacionales que nombramos (inclusive el primero solista de Chris Cornell), son más firmes en cuanto a lo musical que el conjunto de tres álbumes desabridos de Audioslave.


          Y encontramos el verdadero  problema: la intrascendencia. Audioslave queda en el recuerdo solo por un puñado de buenas y agradables canciones, pero no grandes discos. Poco a decir verdad por los nombres involucrados.

          Y nos queda una pregunta dando vueltas: ¿Que habrá pensado Zack de la Rocha de todo esto?




     AUDIOSLAVE - SHOW ME HOW TO LIVE