LA NO MUERTE DE MICHAEL JACKSON

          Me hacen reír. Andan diciendo que murió Michael Jackson y no entienden que eso no puede pasar. ¿O acaso murieron gente como Elvis Presley, Jimi Hendrix, Jim Morrison, John Lennon, Kurt Cobain o Freddie Mercury?

       Nah, los periodistas y sus típicas exageraciones...

         No vamos a reseñar logros ahora, pero alguien que creó Thriller no puede morir. Los que tenemos treinta y pico hoy sabemos del valor,  importancia e impacto que fue ello en ese momento.

          Incluso en este espacio tan pro-Prince y por ello algo (solo un poco) detractor de Michael (no por nada el post que los enfrenta es el mas exitoso de este blog por lejos), lo decimos abiertamente: imposible que un mito, una leyenda, un ícono, un "rey" como lo llaman sus mas acérrimos fans... muera.

        Inclusive redoblo la apuesta y te digo que Prince, sí puede morir. ¿Michael Jackson?... no, imposible.

LAS PRINCESAS DISNEY

          La fotógrafa Dina Goldestein tuvo una idea que brillante y original: colocar a las princesas de los cuentos Disney en un escenario de realidad moderna, es decir, como serían sus vidas en la crudeza del hoy. Al vivir fuera de los EEUU (Canadá), estuvo al margen en su niñez de las fábulas ñoñas del viejo Walt y se sorprende con la fascinación que despiertan estos cuentos entre las niñas hoy.

         Dice haber estudiado los cuentos de los hermanos Grimm y se sorprende de la oscuridad y dramatismo de algunos momentos en ellos, obviados y cambiados por el dueño del ratón Mickey.

          Comienzo triste, villana mujer, un príncipe bobalicón que la salva, final feliz. Esas parecen ser las fases y la fórmula del éxito de las versiones animadas. 
Pinocho es un ejemplo del trucaje cuando el cuento del italiano Collodi no era para niños y mostraba con crudeza la forma en que era rechazado una y otra vez por los humanos.

          La autora habla aquí de cuentos emblema de niñas haciendo foco en los males femeninos del momento como obesidad, cirugías compulsivas y otros comunes a todos. Sus imágenes estéticamente logradas, con mucho cuidado en la iluminación, quizá no logra en todos los casos llegar al fondo de la crítica.

          Sí nos hacen pensar y eso es mucho en arte. Pasen y vean la encantadora galería del terror de Dina:

JAZMÍN La mas sexy de las princesas y la de armas tomar.
Tampoco le quedaba otra por su etnia y su lugar en el mapa.

CAPERUCITA La comida chatarra hace estragos en el norte, ya lo vimos documentado en muchos buenos films contemporáneos. Excelente el detalle del vaso de Mac Donalds.

RAPUNZEL Cruda. Rayos y adiós icónica cabellera.

BLANCANIEVESEste final podría ser previsible e intercambiable para cualquiera de ellas. Seguramente el príncipe está mirando fútbol y además no tienen cable je.

CENICIENTA La foto mas intrincada. No llego a entender bien el por que del alcoholismo de Cenicienta.

BELLA DURMIENTE Genial. La mas naif y quizás el final con el mayor fracaso de todos.

BELLA

Ironía pura.

           La autora guarda dos imágenes inéditas (¿quizá de mayor impacto) para completar una muestra a realizar el 19 de octubre en el país del norte.

          ¿Será una Alicia con chaleco de fuerza por alucinaciones? ¿Una Campanita dealer con sus polvitos mágicos? ¿O una Sirenita enlatada lista para degustar?  Quien sabe...

STAR TREK - Crítica

          La visión de Star Trek me produjo sensaciones encontradas y me hace pensar en una crítica bipolar. Nobleza obliga, tengo que aclarar que soy  trekkie y con preferencias en la serie original que se basa el film. Pero mi imparcialidad es solo a un 50 % porque no soy fan de nada de su creador el sr. J.J. Abrams que realizó las exitosas Alias y Lost.

           Atractiva, entretenida e insulsa y de fácil olvido. El esquema del guión no es nada novedoso porque un enfrentamiento de la Flota Estelar con un enemigo en ira sucedió en muchos buenos capítulos y hasta en largometrajes mismos de Star Trek.

        Pero... el director demuestra que sabe de ritmo y de planos bellos y lumínicos, de "meter" al espectador dentro de las psiquis de cada personaje, de hacerlos atractivos contando la génesis de los sus dos principales (Kirk y Spock) y hacer a todos físicos (corren, sudan, gritan, sufren como nunca) sabiendo que esto no es nada fácil con "gente que parece solo charlar en una estación de servicio" según los detractores.

            Comienza con el nacimiento trágico de Kirk y su evolución rebelde pero el protagonista real es Spock en todas sus formas: por su parlamento, por su esencia, por una excelente actuación de Zachary Quinto y por la legitimación que hace la presencia del legendario Leonard Nimoy en una saga que después de 5 series de tv y 10 largometrajes, mostraba un preocupante signo de intrascendencia.

          Muchos de los méritos se deben al director de fotografía Daniel Mindel, al músico Michael Giacchino o al supervisor de efectos visuales Roger Guyett, pero su anterior y único film hasta este momento Mission Imposible III brindaba una anarquía positiva como esta misma de los viajes espaciales.

Otra a favor es la actuación de Eric Bana como Nero, en un caso que ya pensábamos perdido porque ni Spielberg en Munich había logrado que actúe bien.

           Se pueden discutir cosas de fan como una irreal supernova, un Spock demasiado sexy y humano, etc, pero hay que darle la derecha a esta honesta Star Trek, una más que digna vuelta al ruedo con todos sus entrañables personajes.

          PD: La paradoja es que los buenos efectos fueron hechos por la empresa de George Lucas, el "archirrival" de esta franquicia con sus varias y desparejas Star Wars. Si Abrams sigue con las secuelas te comento algo Lucas: "estás nominado"...